1960年台北出生的林熺俊，在桃園大溪鄉下長大，國小三年級隨家人工作南遷搬到台南，從小畫畫很厲害， 在當年英數不好的情況下，靠死背的歷史、地理都將近滿分，硬是考上台灣師範大學美術系。
林熺俊說，從幼稚園就常常在家裡的牆壁亂塗鴉，還拿過很多的獎項；高中時在台南社教館參觀國立藝專美工科的畢業展，看到有人畫室內設計圖，透視圖手稿畫得好漂亮，當場一見鍾情，將美工科列第一志願，但第一年卻因為考術科時，先畫完還去「指點」其他考生，被監考老師扣分而落榜。
第二年大學聯考放榜後，林熺俊已經考上國內最好的美術系，但還是在準備美工科，哥哥跟他說「我們家沒出過大學生，你一定要念大學！」林熺俊只好放棄美工科。
師大畢業後，林熺俊被分發到高雄鳳林國中教美術，又轉到中正高中、三民家商，才兩年就辭職。1986年投入一直無法忘情的室內設計工作，雖然從頭開始相當辛苦，但有美術背景，作品設計極具美感，逐漸被認同。1991年林被高苑工專建築科(之後改制為高苑科技大學，目前是台鋼科技大學)請去教室內設計，教學績效頗佳，由兼任轉為專任，為了升等，林再去中原大學念室內設計研究所攻讀碩士。2002到2005年間，還被高雄縣政府延攬為觀光交通局長。
2000年時林熺俊被高雄市政府邀請擔任公車站廣告標案評審，評審會為顧品質，要求得標廠商要將設計圖再送審才能施工，但總是美感不夠，於是廠商找林熺俊幫忙，林是評審，角色有點衝突，但他也想幫廠商提升水準，讓整個市容進步，最後想出一個辦法：免費幫忙設計，但請廠商捐助一筆錢做為街道改善計畫經費，「城市光廊」於是誕生。
林熺俊構想獲市府支持，於是運用廠商捐助的1千萬元，邀請十位藝術家參與這項高雄首度有藝術界入公共空間，包括王國益、林麗華、陳建明、陳明輝、黃文勇、劉素幸、潘大謙、蘇志徹，連市長謝長廷都參與其中。
「城市光廊」大量使用光元素創作，林熺俊親自操刀設計玻璃平台，利用各式彩色燈光變化，可呈現不同的光景，也是街頭表演者的舞台。
SMILE — 2001希望之牆全長18公尺，牆上共有從新生兒到80歲的阿公、阿媽共2001位市民的笑臉。主題在期許所有的高雄市民，都能以微笑來面對嶄新的每一天，讓高雄市呈現歡樂、和諧、美麗的風貌。
其他作品包括：「太陽之頌」、「地景中的光點」、「湛藍的意象」、「光合作用」、「萬花筒」、「城市走廊」、「飛行2001」、「城市家具」等等。
林熺俊說，過去公園規劃多是工程師、景觀設計或是建築師，他希望跳脫傳統工程思維，以藝術家美學角度去做，自己長年從事室內設計，他的手法是把一個城市當成是一個沒有屋頂、市民大家的房子，所以要有「街道家具」，完全從家的概念來設計街道。消防、電力、電信設施等突出物要包裝起來、馬路跟紅磚道之間用綠色鋪滿，隔離車水馬龍的喧囂。空間中要有浪漫音樂，戶外露天座位間要有誘人的咖啡香氣，是條讓人走得很舒服的藝術街道，一秒鐘就彷彿身處巴黎香榭大道。且由於廣告商要經營123的公車亭，還有一個好處就是後續的維護，廠商要賣燈箱廣告，自然會讓環境永遠維護良好， 燈光永遠都保持明亮，減少政府人力跟經費的開銷。
當時的高雄市長謝長廷高度認同此一概念，市府團隊中姚文智、施並璟也全力協助，2001年9月一開幕，便大大轟動，不僅吸引許多市民，各縣市政府也都來取經。
陳其邁上任市長後，大力推動運動中心，將中正技擊館轉型為苓雅運動中心，但因為場館在1986年10月完工，已使用30多年，外觀必須改頭換面，因此找上林熺俊設計，2022年3月28日重新啟用。林以色塊、漸層、矩陣、律動及與周邊環境色系融景等理念，發揮創意設計3D彩繪外牆，果然煥然一新甚至，甚至為城市新地標！特別的是，林熺俊還與彪琥鞋業合作，將設計延伸至運動鞋之上，作為紀念鞋款。
高雄捷運紅線出半屏山後均是高架路段，楠梓區加昌路段因多處巨型橋墩鄰近民宅，遭民眾嫌棄不美觀且壓迫感重，捷運局2023年斥資840萬進行彩繪，委託林熺俊設計，林以慣用的「大地綠」、「科技藍」及「溫暖黃」為基調，以線性、科技和幾何流動概念彩繪，代表自然綠能結合科技，將在地特色與願景融入城市美學，成為後勁地區的地景藝術廊道。
旗津是高雄最早發展地區，但因土地產權多為國有，都市更新困難，市府想為旗津增添活力卻苦無對策，去年間陳其邁市長找上林熺俊，林想出運用彩繪手法讓老舊社區煥發光彩，歷時5個月彩繪工程，2024年4月完工亮相，從旗后燈塔俯瞰旗津半島，約70棟民宅恍如穿新衣，對岸的鼓山魚市場側也有約35棟房屋相互輝映，成為遊客打卡景點新寵，也創造觀光新商機。
林熺俊長年擔任文化部公共藝術人評審委員，卻沒參加過公共藝術評選，今年7月屏東縣環保局資源回收廠徵求公共藝術，主辦單位主動邀請，要求利用廢渣材料結合環保材來做利用，林熺俊覺得這個案子很特別，有挑戰性，便首度參加徵件。
林長期關注藝術介入景觀或建築的融合關係，發現作品基地是在一區幾乎荒蕪的圓環，就把圓環也當成一件作品，重整成一地景平台，再將作品延伸做立體，利用線性、重置、凹凸、虛實光影變化的立體設置在平台也做台階，讓久未走入的空間成為人們可以進入親近互動的空間，最終在台、日七位藝術家中脫穎而出。
2023年底高雄輕軌終於成圓，最後完工的C25-C29候車站也邀請林熺俊協助指導並授權圖面車站設計，融入福祿壽禧財五福臨門巧思，分別為以「蝙蝠」象徵代表福氣，「鹿」代表祿，有擁善享福之意，「鶴」是壽，有賀壽之意，「喜鵲」是禧，有喜氣快樂之意，而「貓」代表財盼有招財貓之意，迎接輕軌成圓的美滿。
2020年林熺俊從高苑科大建築系以助理教授職位退休，也同時結束設計工作室，全心投入創作。他說，其實在2017年自己就決定回到最喜歡的純粹藝術創作。
林熺俊畫抽象是從大三受趙春翔老師影響，早期畫風是很隨性、很熱血奔放的抽象，因長期設計工作與建築系任教，同時跨域在藝術設計與建築的領域當中，抽象畫面時有感性與理性兼容，多以幾何結構為主，描繪以工業機械為肌理的高雄，風格相當搭調，畫風辨識性很強！「我繪畫的風格就是要很山水！可能是受到這幾十年設計工作的關係，所以會形成一些垂直線、水平線這些形式，用很現代的線條、很抽象的線條、幾何色塊來表現山水，看起來像是沉寂的海面、又有一些山水的感覺，結構性線型幾何就是我的符號！ 」
作為一個藝術家，林熺俊現在非常有信心，因為他的畫布越來越大大，他的畫布是土地，可以改變整個城市城鄉風貌的改變！「每個人必須找到自己的定位，作為藝術家我做什麼定位？我就是一個用美學介入公共空間、參與社會運動的藝術家！」
林熺俊期待市民一起來重視城市美學，台灣經濟很進步，各方面也一直在進步，美學這一塊，也看到很多年輕人慢慢在提升，「當我們開始穿衣服的時候，不是隨便拿衣服就隨便拿；當你開始注意到居家的布置，可能是一朵花，你開始改變周遭的環境，這都是大眾美學的提升，能夠提升自己美感，就自然會影響周邊環境。」他也期待各級政府有專人專注在美學，讓美學落實在生活空間、公共政策之中。
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