令人興奮的是，岡山森林藝術祭雖是首屆舉辦，但邀集的日本國內及國際藝術家各個來頭不小，包括：普立茲克建築獎得主妹島和世，在台灣擁有高人氣的攝影師兼導演蜷川実花，金澤21世紀美術館《泳池》作者Leandro Erlich，台灣藝術家廖建忠、林明弘，新銳藝術家立石従寛、AKI INOMATA等，和已故名建築師磯崎新、作曲家坂本龍一的作品都受邀展出，無論創作風格、主題、媒材皆十分豐富。以下《壹蘋新聞網》將以Ｑ＆Ａ的方式為您介紹觀展攻略。
一、看展要買門票嗎？套票怎麼買？
岡山「森林藝術祭」作品的展出場地相當多元，從美術館、城堡古蹟、日式庭園等建築，到溪流畔、公園、老街、甚至鐘乳石洞等戶外、自然場域，有些景點設施本身原有販售入場門票，但森林藝術祭期間，只要購買藝術祭鑑賞護照，即可觀賞全部作品且不用另購門票。
森林藝術祭鑑賞護照網路預購價2500日圓，現場價3000日圓，另有販售單館鑑賞券700日圓，若設施原有販售門票，則入場費以門票計。最划算的鑑賞護照購買方式是入手「岡山樂享周遊券」，包括KKday、雄獅旅遊皆提供買一送一優惠，平均一份新台幣約300元，憑券可兌換藝術祭鑑賞護照、岡山城天守閣入場劵+1樓「烏城咖啡」主廚聖代、溫泉泡湯券、倉敷美觀優惠券、Bic Camera岡山站前店1000圓禮券等任選三樣。
二、航班與當地交通如何規劃？
台灣直飛日本岡山航班，目前由台灣虎航獨家直飛，現有「台北-岡山」航線一周七班，10/27後將增為每周九班。此外，台灣虎航10/27後另將新開「高雄-岡山」航班，每周有三個來回航班直飛。10/14起搭台虎飛岡山，於機場報到時另贈送森林藝術祭單館鑑賞券一張。
當地交通部分，由於此次展出作品的五大展區分布在岡山縣北部，幅員遼闊，建議可以自駕方式跑點，省去等車轉乘時間，租車自駕選擇很多，比如可參考有中文官網、中文客服、可甲租乙還的TOYOTA Rent a Car。若以大眾交通方式移動，住宿點建議選擇在津山市，可付費參加官方規劃的「森の誘惑」遊程，或搭乘從津山市出發的「Art周遊巴士」或「津山市巡迴巴士」。
三、森林藝術祭有哪些必看作品？盤點10大必看
1.蜷川実花 with EiM《深淵に宿る、彼岸の夢》（作品編號：M20-a）
在台灣享有高知名度的日本藝術家蜷川實花，既是攝影師也是電影導演，其作品風格以對比強烈、色彩鮮豔著稱，創作團隊 EiM是她與數據科學家宮田裕章和場景設計師Enzo等人共同組成，用以探索影像、空間和裝置藝術的各種可能性。這次展出的大型裝置藝術《在深淵中的彼岸之夢》，設置在全長450公尺的滿奇洞內，讓數百株彼岸花在洞穴深處綻放，營造出一處如夢似幻的異世界空間。
2.Anri Sala《Future is a faded song》（作品編號：M18-a）
安利·薩拉以探索視覺與聽覺的交互作用而聞名，作品《未來是首逐漸消逝的歌》是一個多媒體裝置作品，設置在全長1200公尺、高低差90公尺的井倉洞內。與蜷川顏色繽紛飽和的作品不同，安利·薩拉將原在洞中的大部分燈光關閉，觀眾需背起自帶音響的背包裝備、拿著手電筒，最多5人組成一隊，在漆黑洞穴中展開長達約60分鐘的探索旅程，隨著聲音和燈光變化，感受猶如探險隊般的沉浸式體驗，藉此闡釋對時間、空間和感知的關係。
3.Leandro Erlich《The Nature Above》（作品編號：N13-a）
嫻熟運用視覺錯覺和空間裝置的阿根廷藝術家林德羅．厄利什，最愛挑戰觀眾的感官經驗和對現實的認知。他的作品常以建築空間為主題，透過鏡面反射、燈光效果和空間錯置等手法，創造出令人驚奇的視覺體驗，比如金澤21世紀美術館的《泳池》，正是他的代表作之一。此次新作《顛倒的自然》設置在奈義町的「Spark奈義」室內槌球場內，藝術家將300棵人造聖誕樹倒掛在天花板上，周邊包圍真實綠植，地板則鋪設了3mm厚的鏡面，營造出一個顛倒的森林景象。觀眾走在橋上，彷彿置身鏡像世界，感受到空間的錯置和視覺的奇幻效果。
4.立石従寛《跡》（作品編號：O15-a）
年輕又有才華的立石從寛是位聲音藝術家，擅長運用聲音裝置、現場錄音和聲音表演，探索聲音的物質性和空間性。坐落奥津溪谷的《跡》是個聲音裝置作品，術家以 iPhone 對溪谷中的岩石進行3D掃描，並以鐵與鋁面鏡的複合材質，製作出一塊抽象岩石置於溪谷林間，觀眾可以透過鏡面反射，觀賞溪谷的景色，同時聆聽藝術家設置的喇叭播放的流水聲、樹葉摩擦聲和動物鳴叫聲，體驗聲音與空間的互動關係，感受奥津溪谷的自然之美。
5.AKI INOMATA《昨日の空を思い出す》（作品編號：N12-b）
AKI INOMATA關注生物行為和自然現象，作品常以與生物合作的方式，呈現出人類與自然共存的可能性。展出作品《憶起昨日的天空》以3D列印技術，將前一天的天空雲朵樣貌，在玻璃杯中製作成可以飲用的雲朵雕塑，隨著光陰荏苒，雲朵將逐漸消散，象徵著時間的流逝和自然現象的瞬息萬變。
6.坂本龍一＋高谷史郎《TIME-déluge》（作品編號：N12-e）
台灣樂迷一定不陌生的國際知名音樂家坂本龍一，擅長以音樂創作結合科技藝術和影像裝置，呈現出抽象而富有哲學性的藝術作品。高谷史郎則是日本表演藝術團體「Dumb Type」的成員，擅長運用影像、燈光和聲音，創作結合表演藝術和科技藝術的作品。《時間洪流》是坂本龍一生前最後創作的作品之一，此次移駕到奈義町現代美術館內，位置就在宮脇愛子的不鏽鋼線雕塑《大地》後方，作品結合坂本龍一創作的音樂和高谷史郎製作的慢動作流水影像，營造出一處適合冥想的視聽空間。
7.妹島和世《あしあと》（作品編號：H17-a）
日本知名建築師妹島和世以簡潔、通透的設計風格著稱。她與西澤立衛共同創立的 SANAA 建築事務所，作品以輕盈、流動的空間感和對光線的巧妙運用而聞名。岡山縣真庭市是妹島和世父親的出生地，她也受邀成為真庭的觀光大使，其作品並非僅僅關注建築本身，更關注建築與周圍環境和使用者的互動關係。此次在町內勝山街道景觀保護區展出的作品《足跡》為多張木製板凳，造型簡單質樸，卻巧妙呼應了這處「暖簾街道」的環境樣貌。
8.Asim Waqif《竹の鼓動》（作品編號：T6-a）
來自印度的阿西姆·瓦基夫擅長運用竹子創作大型裝置藝術，作品結合傳統工藝和現代科技，探討自然、文化和社會議題。比如此次作品《竹子的心跳》，即是他與當地竹藝職人平松幸夫等工匠，以及當地竹藝公司 TAKEKICHI Co., Ltd. 合作，使用當地竹材，在津山城遺址上創作出超過5公尺高的巨型裝置藝術作品，內部以竹條編織成流線型圖案，並設置了可供遊客敲擊發聲的竹鼓，營造出一個視覺、觸覺和聽覺兼具的體驗空間。參觀者能走進作品內部，欣賞藝術家精湛的編織技法，重新認識自然素材和傳統工藝。
9.Giacomo Zaganelli《Tsuyama Ping Pong Platz》（作品編號：T5-a）
賈科莫·扎加內利是一位擅長社區藝術項目的藝術家和策展人，他透過參與式創作和工作坊，與當地居民和政府機構合作，活化閒置空間，促進社區發展。他為此次藝術祭設計的作品《津山乒乓廣場》，由當地工匠協助製作的三張鋼製乒乓球桌，以及使用本地木材製作的長椅所組成，位置坐落在津山國際飯店遺址，現場並免費提供球具讓民眾使用。藝術品未來將永久留存，成為當地居民和遊客交流互動的公共空間。
10.金守子《To Breathe》（作品編號：T1-a）
金守子(Kimsooja)畢業於首爾弘益大學，曾獲巴黎國立高等美術學院獎學金，在校學習版畫。她擅長運用多媒體創作，作品常以女性、移民、傳統文化和宇宙觀為主題，著名作品包括以彩色薄膜覆蓋建築窗戶的裝置藝術，以及以韓國傳統包袱布包裹物品的「Bottari」系列作品。此次作品《呼吸》以繞射光柵薄膜，覆蓋舊津山扇形機關車庫 2188 扇窗戶，讓自然光透過奈米尺寸的十字形刮痕時，發出彩虹般的光芒，營造奇幻氛圍。作品靈感源自韓國傳統五方色及五行學說，試圖透過光來呈現宇宙結構。
四、除了藝術祭，岡山有哪些景點可順遊？
如果是第一次來岡山，岡山市本身和西邊的倉敷美觀地區，都是不可錯過的旅遊勝地。以岡山市為例，岡山「後樂園」與金澤兼六園、茨城水戶偕樂園齊名，素有「日本三名園」美稱，散步庭園中央的澤之池畔，由小徑借景岡山城，好看好拍，能想見江戶時代池田藩主散策庭園、遠眺天守的雅興。從南門出後樂園，步行3分鐘過月見橋來到岡山城，所見的天守是經歷二戰後損毀重建的，使用「岡山樂享周遊券」入場，還可兌換「烏城咖啡」主廚特製聖代一份，總價值約1900日圓，非常划算。
相關資訊：
岡山森の芸術祭：https://forestartfest-okayama.jp/
TOYOTA Rent a Car：https://toyotarent.tw/
岡山樂享周遊券：官網 購買
台灣虎航x岡山：https://static.tigerairtw.com/www/events/2409moreOKJ/index.html
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