「吃著手上的大麥克，聽到麥當勞竟然在放我最愛的歌，忍不住跟著旋律輕哼。」台灣麥當勞表示，籌劃近兩年，希望同時照顧員工與顧客心情的麥當勞全新場域音樂，3月底在全市場建置完成；走進麥當勞餐廳，迴響在耳邊的音樂不再是單一旋律，而是橫跨中、日、韓、英等不同語言與曲風的特製歌單。推出至今，已有不少消費者在網上分享：「麥當勞竟然有放我愛的歌手的歌」、「太酷了，下課要去麥當勞聽聽看」，掀起一波討論熱潮。
鮮為人知的是，這項改變的的幕後推手，竟是台灣麥當勞董事長李昌霖。從小就喜歡音樂的他，各類型的音樂都有所涉獵，「音樂就像時光機，也是感染心情的最好媒介。」如何讓品牌和音樂建立很好的連結，進而培養文化與音樂鑑賞的能力，讓生活更豐富，對李昌霖而言，不只是經營理念，也是人生態度。
為什麼會想在餐廳的場域音樂做結構式的改變？源起於李昌霖接掌台灣麥當勞經營權後，曾前往新加坡麥當勞實習，他發現，一整天下來，餐廳只播放同樣的歌單，不僅員工聽得疲乏，更無法透過音樂讓顧客與品牌產生連結；而2019年日本麥當勞的案例，則讓他開啟了台灣麥當勞也能做的想法。當時，日本麥當勞透過一天四個時段的選曲，每月兩次更新歌單的方式，開始在餐廳播放場域音樂，不僅造成日本在地社群的熱烈討論，甚至還有顧客進線客服索取歌單。
這讓熱愛音樂的李昌霖起心動念，並決定付諸行動，請相關部門研究與規劃，在麥當勞來台40週年後，完成餐廳全新場域音樂的建置，並持續調整最適音量，希望傳遞「這個音樂好懂我」、「跟上潮流又有趣」品牌印象的同時，也打造舒適的用餐與工作環境。
現在的台灣麥當勞，可以在不同的時段聽到最適合的音樂，李昌霖希望，「透過多元的好音樂，讓不同世代、不同心情的顧客進入麥當勞餐廳，都能找到屬於自己的配樂。」
四大用餐時間全新場域音樂 用歌曲感受簡單的快樂。麥當勞深信，簡單的快樂不只是享受美食，氛圍的營造，對於用餐體驗的加乘也非常重要。日本殿堂級的配樂大師坂本龍一曾為喜歡的餐廳打造專屬歌單，認為好的美食享受更需要搭配合適的環境音樂，顯見場域音樂對於「用提升餐體驗」的重要性。
1984年麥當勞進入台灣，帶動飲食文化的變革；此次麥當勞為提供消費者不斷創新、優質的用餐體驗，獨家邀請屢獲三金肯定的音樂魔術師—侯志堅老師策劃全新場域音樂，針對早晨（更新）、午間（充電）、夜晚（釋放）及深夜（自我）四大用餐時段的不同氛圍，打造不斷電歌單，透過場域音樂的精心安排，提升消費者用餐的感官體驗，當旋律響起時，便能讓顧客連結回味專屬於自己的簡單快樂。
侯志堅老師表示，這次與麥當勞的場域音樂合作，其實是「空間音樂」的概念。回味與麥當勞最初的相遇，除了連結小時候到麥當勞用餐時的喜悅外，麥當勞獨有的用餐氛圍更令人印象深刻！相對於進入咖啡廳，觀察每個走進麥當勞的人都帶著不同的心境，但共同點卻是能夠回到自己真實的狀態，是放鬆、不掩飾的，這也是專屬於麥當勞的魅力，這樣的觀察，也激發對於麥當勞場域音樂營造的靈感與想法。
音樂與味蕾的碰撞 一秒迎接快樂瞬間！在日常生活中，音樂對許多人而言不只是調劑的必需品，更可以間接影響消費者的購買行為、對品牌的印象以及食物的感受。不少消費者於網上曾分享「麥當勞有一首曲子非常輕快、好聽，求曲名」、「麥當勞的背景音樂很適合配早餐」，但也有「麥當勞的音樂怎麼一直重複」等討論。除此之外，麥當勞也觀察到部分員工心聲，「休息室的音樂都會調靜音，因為店內相似的音樂一直重複播放，想要聽流行音樂。」
為打造專屬麥當勞的場域氛圍，替消費者添上專屬的旋律記憶，侯志堅老師透過實際田野調查與蒐集不同消費者的想法，特意於早晨、午間、夜晚、深夜不同時段，實際走進餐廳觀察消費者特性，以人群共通點為劃分標準，發展出符合四個時段風格的歌單，進而根據一天的心情歷程變化，策劃出專屬於麥當勞的全新音樂之旅，同時打造出一個舒適的雅俗共賞環境。
早晨以單純清爽的Acoustic曲風喚醒一天活力，午間以節奏感強烈的City Pop曲風振奮精神充電，夜晚以潮流且多元的K-pop、J-pop及台灣樂團，透過多元精彩的曲風讓店內充滿能量；深夜則以優雅沈穩的爵士樂，打造細緻優雅的深夜氛圍。不管是耳熟能詳的流行樂、風格強烈的獨立樂團，或是低調小眾的寶藏歌曲，等著消費者進店探索，享受美食，並找到當下心情的專屬配樂。
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